Dialogue avec les morts... dans le labyrinthe du Minotaure

La fondation d’artiste campe aujourd’hui, du moins en France, aux confins du paysage culturel. Et ce n’est pas la moindre de ses originalités.

Micro institution, elle naît de la volonté d’un artiste (ou de ses proches) qui fait don à une fondation créée à cet effet d’une large part de son œuvre, voire de son atelier. C’est un geste fort, qui émane d’un homme généreux et épris de liberté. L'artiste ressent plus que d’autres le passage d’un monde classique, statique et déterministe, à un monde relativiste, dynamique et probabiliste. Il entend y affirmer sa voix, continuer à montrer son œuvre et à partager avec les autres ses idées et ses valeurs.

La fondation se forge à l’image de l’artiste fondateur. Sa légitimité, et sa survie, dépendent de son renom et des moyens mis en œuvre. Mais aussi de la cohérence donnée au projet, et du respect de cette cohérence par ceux qui auront à faire vivre cet héritage dans la longue durée.

Au-delà des tâches purement muséales de conservation et de catalogage à l’usage des historiens de l’art et du marché de l’art, l’enjeu est d’échapper à la logique d’embaumement qui guette toute œuvre consacrée. Le champ à explorer est large et semé d’embûches, dans un monde dominé par de puissantes institutions culturelles sur lesquelles se concentre le soutien public et le mécénat.

Montrer l’œuvre, dans la lumière de l’atelier où elle est née, certes, mais s’attacher tout autant à l’artiste qui se crée par son œuvre. Montrer comment émerge une œuvre, tout en s’interrogeant sur le chef d’œuvre, construction née du musée et du marché.

Amener le spectateur à entrer directement dans le travail de l’artiste, en l’incitant à s’émanciper du filtre de la culture qui l’empêche de voir. Sans lui imposer de vision préconçue et lui donner toute liberté dans sa quête d’une émotion, d’un message ou d’un enseignement.

Développer des recherches d’authentification et des moyens de défense des droits de l’artiste contre les abus et tentatives d’instrumentalisation que favorisent la montée de la culture de masse, de la civilisation des loisirs, et les illusions du tout culturel.

Sans jamais perdre de vue le puissant vivifiant que constitue le débat permanent avec les artistes vivants. 


Claude Weil-Seigeot

Présidente de la Fondation Arp